英国艺术家Allan Banford的个展于深圳星河丽思卡尔顿酒店开幕，这是继今年春天WE GALLERY×海岸城 “遇见数码” 后Banford在深圳的第二场个展，本次展览展出的是他引以为傲的“马”和“书法”系列。马在中国文化中一直保有着刚健与活力的形象，而中国独有的书法艺术向来都是以单一的黑白色彩呈现，Banford将马的活力从具象转为抽象，并将书法带入明艳的超现实主义场景中，尝试从视觉上打破东方意蕴与西方抽象之间的隔阂，使不同的文化融为一体。
Banford的艺术风格独特而又挑战传统，他在每个系列中都争取创作不一样的主题，并且喜欢用非传统的综合材料进行创作，石蜡、动物毛发、墨水、胶条等材料都是他所偏爱的。他最喜欢在木板上用丙烯颜料作画，木板的有机和丙烯的快干能带给Banford更多灵感，这些是传统的布和油彩无法带给他的。
“马”和“书法”是Banford最满意的两个系列，他注重在画面中表达马的性格和力量，并希望以西方的眼光抓住汉字里的本质与意象。他作画前从不打草稿，只会确定所需要的颜色和画面主题，保证每幅画中所使用的颜色数量都是3或3的倍数，构图谨遵黄金分割定律，尽量保证在一天之内完成作品。作为一个当代艺术家，Banford鲜少触碰社交媒体，他认为流行趋势会影响创造力，所以将更多的时间留给参加画廊开幕、博览会、艺术讲座和阅读艺术杂志，只关注真正好的东西。
现在的Banford已经百分百融入了周围的环境，每场旅行、展览、音乐会都能给他的视觉实验增添灵感。他喜爱画画这种表达方式，因为每个人都能通过观察对作品产生自己的理解，这种与观众的交流清晰而自我，视觉元素是有形的，但解读是抽象且个性的。
2016年，Banford第一次来到香港参加巴塞尔，迅速被这个亚洲的窗口所吸引，继而从伦敦搬来了香港。他一直有一个非常清晰的艺术目标，就是创造一个能永存的作品，让人们为自己是人类这个种族而感到自豪。Banford跨过半个地球，用他一个接一个系列的作品，一场又一场的实验，一步一步地向他宏大的目标坚定地走去。本次展览的马既是他画面中具象的马，也是承载着他梦想的“马”，驱使着他马不停蹄地向前奔去。
